幼兒園一把手 作品
第一百二十二 這曲子不行
《水星記》，出自郭頂的個人專輯《飛行器的執行週期》。
一首在網易雲裡，評論量破百萬的歌，總評論量在全平臺能排進歷史前幾。熱評的點贊量都是以幾十萬為單位的，十分可怕。
這首歌發佈也有五六年了，但跟《起風了》一樣，時不時的還是會突然躥到各大平臺熱歌榜的前十。
林憶蓮這等級別的老牌歌手，也曾對這首歌進行過翻唱，是在一檔歌曲類的綜藝裡。
這是一首駱墨個人特別喜歡的歌曲，在它還未大紅起來的時候，就視若珍寶，並且有預感，覺得這首歌只需要一個契機，便會熱度激增。
事實證明，他的預感是準的。
這首歌很奇怪，乍一聽不一定會愛上，但聽著聽著，觀感又會有所不同。
郭頂這個歌手，其實更偏向於歌紅人不紅，很多人聽過他的歌，但可能壓根不知道他長什麼樣子，為人也很低調，幾乎沒怎麼露面賺錢。
早年間，在那個大家都還在聽mp3的年代，他其實就有好幾首熱度不低的歌曲，比如《我們倆》，還有《情歌兩三首》。
這兩首歌在當年也曾當過一段時間的街歌，並且經常被人設置為qq空間的背景音樂。很多人或許聽到副歌時，就會覺得這兩首歌原來聽過啊。
然後，這個歌手就消失了，給人一種轉戰幕後的感覺，給薛之謙、劉惜君之類的眾多歌手都寫過歌，自己卻遲遲不發新專輯，一直持續了整整七年。
七年後，他燙捲了長髮，順便把自己的舌頭也給燙捲了，改變了自己唱歌時的吐詞方式，個人風格要更為凸顯。
除了《水星記》外，專輯裡熱度不低的歌曲還有《保留》、《悽美地》等。
算是時隔七年的誠意之作了。
在這張專輯在還未火起來的時候，被很多人視為寶藏，一邊期待著他大火，一邊又矛盾的想要讓這些歌曲不要過於爛大街。
此時此刻，在《情歌王》的舞臺上，很多人看到這個歌名，有種說不上來的感覺。
乍一看吧，還真是完全不像一首情歌。
如果說寫的是月亮之類的，大家還能產生更多的聯想。月亮、月光，時常會與愛情掛鉤，像地球上就有一句很知名的【今晚月色很美】，被視為文藝範兒的表白金句，內斂又充滿了暗示。
大部分的人，對於水星的瞭解都不多，實在是想不明白，以它為題材，該如何寫情歌？
不要說是現場的普通觀眾了，就連那30位所謂的專業評審團，看到歌名時都倍感意外。
雖說要唱【特殊的歌】，但沒想到你把目光放向了星辰大海啊，放眼宇宙銀河了啊。
值得一提的是，《水星記》的mv其實切入點也很特殊。
駱墨修長的十指在琴鍵上跳躍，這首歌的鋼琴伴奏其實並不算複雜，但偏偏就是極為耐聽。
有一部分歌，詞和曲是分離的，並沒有塑造出相通的氛圍來，但《水星記》的伴奏裡，其實幾個音翻來覆去的在用，舒緩而又自帶節奏，偏偏就能營造出太空裡那清冷孤寂的感覺來。
駱墨靠近話筒，略顯低沉的歌聲開始在全場迴盪開來。
“【沉溺於你眼睛，
銀河有跡可循，
穿過時間的縫隙，
它依然真實地，
吸引我軌跡。】”
專業評審團們坐在另一個大屋子內，這時候有著大量的鏡頭對準他們，要從他們的臉上拍到一些蛛絲馬跡。
很多人一開始在看到歌名時，就發出遺憾的感嘆:“啊？不是《東風破》啊。”
他們的心中，有著莫大的落差。
以至於一開始聽歌時，都是帶著些情緒的。
但這首歌或許是曲子的原因，就是能讓人靜下心來。
最主要的是，駱墨彈鋼琴時的確有著別樣的魅力。在璀璨星光的環繞下，這個男人真的在發光！
歌曲的整體唱法，有一種娓娓道來的感覺。
舞臺特效也在這個時候，於水星邊上出現了一個一直圍著它轉的探測器。
很多比較聰明的人，一下子就明白了過來。
“這個切入點，巧妙啊！”
一些比較文藝的樂評人，都想好標題了——【寫給孤寂星空的情詩】。
個別有著豐富天文知識的男人，腦海裡已經冒出了一個又一個知識點:水星是八大行星裡最小的，也是最靠近太陽的行星，卻又有著八大行星裡最大的軌道偏心率。
一首在網易雲裡，評論量破百萬的歌，總評論量在全平臺能排進歷史前幾。熱評的點贊量都是以幾十萬為單位的，十分可怕。
這首歌發佈也有五六年了，但跟《起風了》一樣，時不時的還是會突然躥到各大平臺熱歌榜的前十。
林憶蓮這等級別的老牌歌手，也曾對這首歌進行過翻唱，是在一檔歌曲類的綜藝裡。
這是一首駱墨個人特別喜歡的歌曲，在它還未大紅起來的時候，就視若珍寶，並且有預感，覺得這首歌只需要一個契機，便會熱度激增。
事實證明，他的預感是準的。
這首歌很奇怪，乍一聽不一定會愛上，但聽著聽著，觀感又會有所不同。
郭頂這個歌手，其實更偏向於歌紅人不紅，很多人聽過他的歌，但可能壓根不知道他長什麼樣子，為人也很低調，幾乎沒怎麼露面賺錢。
早年間，在那個大家都還在聽mp3的年代，他其實就有好幾首熱度不低的歌曲，比如《我們倆》，還有《情歌兩三首》。
這兩首歌在當年也曾當過一段時間的街歌，並且經常被人設置為qq空間的背景音樂。很多人或許聽到副歌時，就會覺得這兩首歌原來聽過啊。
然後，這個歌手就消失了，給人一種轉戰幕後的感覺，給薛之謙、劉惜君之類的眾多歌手都寫過歌，自己卻遲遲不發新專輯，一直持續了整整七年。
七年後，他燙捲了長髮，順便把自己的舌頭也給燙捲了，改變了自己唱歌時的吐詞方式，個人風格要更為凸顯。
除了《水星記》外，專輯裡熱度不低的歌曲還有《保留》、《悽美地》等。
算是時隔七年的誠意之作了。
在這張專輯在還未火起來的時候，被很多人視為寶藏，一邊期待著他大火，一邊又矛盾的想要讓這些歌曲不要過於爛大街。
此時此刻，在《情歌王》的舞臺上，很多人看到這個歌名，有種說不上來的感覺。
乍一看吧，還真是完全不像一首情歌。
如果說寫的是月亮之類的，大家還能產生更多的聯想。月亮、月光，時常會與愛情掛鉤，像地球上就有一句很知名的【今晚月色很美】，被視為文藝範兒的表白金句，內斂又充滿了暗示。
大部分的人，對於水星的瞭解都不多，實在是想不明白，以它為題材，該如何寫情歌？
不要說是現場的普通觀眾了，就連那30位所謂的專業評審團，看到歌名時都倍感意外。
雖說要唱【特殊的歌】，但沒想到你把目光放向了星辰大海啊，放眼宇宙銀河了啊。
值得一提的是，《水星記》的mv其實切入點也很特殊。
駱墨修長的十指在琴鍵上跳躍，這首歌的鋼琴伴奏其實並不算複雜，但偏偏就是極為耐聽。
有一部分歌，詞和曲是分離的，並沒有塑造出相通的氛圍來，但《水星記》的伴奏裡，其實幾個音翻來覆去的在用，舒緩而又自帶節奏，偏偏就能營造出太空裡那清冷孤寂的感覺來。
駱墨靠近話筒，略顯低沉的歌聲開始在全場迴盪開來。
“【沉溺於你眼睛，
銀河有跡可循，
穿過時間的縫隙，
它依然真實地，
吸引我軌跡。】”
專業評審團們坐在另一個大屋子內，這時候有著大量的鏡頭對準他們，要從他們的臉上拍到一些蛛絲馬跡。
很多人一開始在看到歌名時，就發出遺憾的感嘆:“啊？不是《東風破》啊。”
他們的心中，有著莫大的落差。
以至於一開始聽歌時，都是帶著些情緒的。
但這首歌或許是曲子的原因，就是能讓人靜下心來。
最主要的是，駱墨彈鋼琴時的確有著別樣的魅力。在璀璨星光的環繞下，這個男人真的在發光！
歌曲的整體唱法，有一種娓娓道來的感覺。
舞臺特效也在這個時候，於水星邊上出現了一個一直圍著它轉的探測器。
很多比較聰明的人，一下子就明白了過來。
“這個切入點，巧妙啊！”
一些比較文藝的樂評人，都想好標題了——【寫給孤寂星空的情詩】。
個別有著豐富天文知識的男人，腦海裡已經冒出了一個又一個知識點:水星是八大行星裡最小的，也是最靠近太陽的行星，卻又有著八大行星裡最大的軌道偏心率。