幼兒園一把手 作品
第一百零六章 付出代價
水池內，水花四溢，尖叫聲與吶喊聲此起彼伏。
《盛夏光年》的現場感染力是很強的，而且因為這首歌足夠叛逆，所以更能挑動起大家的情緒。
現場瞬間就燃了起來，哪怕水池裡的水是那般冰涼，也無法給觀眾們的情緒進行降溫。
水上樂園的音樂節主辦方，直接看愣了。
他們辦過不知道多少場水上音樂節，但今天的效果是最炸裂的。
沒辦法，你可以永遠相信五月天在演唱會方面的專業性。
這根本就不是一場音樂節級別的表演！
不過想來也對，駱墨雖然是一個沒有開過個人演唱會的未出道新人，可你要看看這個樂隊的陣容有多麼可怕！
曹磊就不說了，那可是樂壇資歷最老的一批人裡的。
劉青虹也算是新銳歌手。
魏冉和黎戈更是一線歌星。
沒看到連素來以乖巧著稱的國民妹妹，都帶來了精彩的架子鼓伴奏嗎。
還別說，美少女打鼓也很養眼，那種反差感，對顏狗的殺傷力簡直太大了。
最主要的是，為什麼很多搖滾要去現場感受魅力呢，其實主要是畫面感。
像電吉他和架子鼓，現場看的話，衝擊力會更強。
比如你看黎戈，長得不咋滴，跟個保安似的，但手上一拿起電吉他或者貝斯，愣是能彈出一股老子天下第一帥的感覺。
要的就是那種勁兒！
後臺處，寧丹笑著看向鏡頭裡的畫面，微微頷首。
在她眼中，這個叫駱墨的年輕人的確就如這首《盛夏光年》的歌詞裡一樣，帶著一股叛逆的氣息。
他和當下娛樂圈的大部分主流年輕人，都不一樣。
他身上沒有那股溫順，沒有那種被馴服的感覺。
他一次次的衝撞規則，甚至直接打破規則！
或許也正是因此，駱墨在很多人眼中，才會有著一股獨特的魅力吧。
“這首歌，的確很適合他。”寧丹心想。
實際上呢，兩首歌完畢後，在樂壇裡資歷極高的曹磊，對於這個年輕人都有了幾分欣賞。
這年頭啊，不知道從何時開始，【全開麥】這種對於歌手的基本素養，都可以頻頻登上熱搜了。
好像一個歌手不假唱，就是一件很牛逼很光榮的事情。
就好像一個演員，願意去好好的背臺詞，願意積極地去演戲，就可以得到無數的誇讚，甚至是歌頌。
但不該是這樣的。
只能說在這個比爛的大環境下，能把基本工作給做好的人，都會顯得很突出。
駱墨的現場實力，曹磊是有感受到的。
這首搖滾雖然和那個時代的搖滾歌曲不同，流行性要偏重一些，但曹磊覺得駱墨依然拿捏得很好。
他很欣賞這種有現場感染力的歌手。
當下的情況，已經爛到什麼程度了呢？
在【全開麥】變為一個值得歌頌的事情後，很多歌手不去努力練自己的唱功與現場，反而是開始研究起了如何假裝我是在【全開麥】。
現在的很多麥克風很高級，後臺會進行控制。
你有時候看著一個歌手在臺上唱歌，其實他的麥克風是沒有聲音的。
等到麥克風有聲音時，他會故意來一點小小的舞臺失誤，無傷大雅的那種，或者說是臨時改個調，亦或者是和觀眾來幾句互動，藉此偽裝成話筒是一直開著的，是有聲音的。
一個個唱歌的比演戲的還要能演。
這種現象在地球上也很常見，張亞東就在節目裡談及過這種“技術流”假唱。
曹磊至少覺得，他今天給這麼一個年輕人伴奏，他個人是玩的挺盡興的，有找到那種年輕時候的感覺。
此時此刻，整個樂隊開始朝著臺下鞠躬，結束了今天的表演。
在絢爛的煙火中，這個讓觀眾們無比意外的音樂節就此結束了。
幾乎所有人都覺得不虛此行，要知道，音樂節的票價可不高……..
這性價比，逆天了！
最重要的是，演唱會除非你坐在內場前排，否則的話，距離舞臺是很遠的。
但音樂節不同，音樂節的舞臺和觀眾們是很近的。
有不少女粉在回去的路上還在開玩笑說:“沒想到有一天我會穿這麼少，和駱墨站那麼近！”
“我被他看到了，他是不是要對我負責哈哈哈哈！”
《盛夏光年》的現場感染力是很強的，而且因為這首歌足夠叛逆，所以更能挑動起大家的情緒。
現場瞬間就燃了起來，哪怕水池裡的水是那般冰涼，也無法給觀眾們的情緒進行降溫。
水上樂園的音樂節主辦方，直接看愣了。
他們辦過不知道多少場水上音樂節，但今天的效果是最炸裂的。
沒辦法，你可以永遠相信五月天在演唱會方面的專業性。
這根本就不是一場音樂節級別的表演！
不過想來也對，駱墨雖然是一個沒有開過個人演唱會的未出道新人，可你要看看這個樂隊的陣容有多麼可怕！
曹磊就不說了，那可是樂壇資歷最老的一批人裡的。
劉青虹也算是新銳歌手。
魏冉和黎戈更是一線歌星。
沒看到連素來以乖巧著稱的國民妹妹，都帶來了精彩的架子鼓伴奏嗎。
還別說，美少女打鼓也很養眼，那種反差感，對顏狗的殺傷力簡直太大了。
最主要的是，為什麼很多搖滾要去現場感受魅力呢，其實主要是畫面感。
像電吉他和架子鼓，現場看的話，衝擊力會更強。
比如你看黎戈，長得不咋滴，跟個保安似的，但手上一拿起電吉他或者貝斯，愣是能彈出一股老子天下第一帥的感覺。
要的就是那種勁兒！
後臺處，寧丹笑著看向鏡頭裡的畫面，微微頷首。
在她眼中，這個叫駱墨的年輕人的確就如這首《盛夏光年》的歌詞裡一樣，帶著一股叛逆的氣息。
他和當下娛樂圈的大部分主流年輕人，都不一樣。
他身上沒有那股溫順，沒有那種被馴服的感覺。
他一次次的衝撞規則，甚至直接打破規則！
或許也正是因此，駱墨在很多人眼中，才會有著一股獨特的魅力吧。
“這首歌，的確很適合他。”寧丹心想。
實際上呢，兩首歌完畢後，在樂壇裡資歷極高的曹磊，對於這個年輕人都有了幾分欣賞。
這年頭啊，不知道從何時開始，【全開麥】這種對於歌手的基本素養，都可以頻頻登上熱搜了。
好像一個歌手不假唱，就是一件很牛逼很光榮的事情。
就好像一個演員，願意去好好的背臺詞，願意積極地去演戲，就可以得到無數的誇讚，甚至是歌頌。
但不該是這樣的。
只能說在這個比爛的大環境下，能把基本工作給做好的人，都會顯得很突出。
駱墨的現場實力，曹磊是有感受到的。
這首搖滾雖然和那個時代的搖滾歌曲不同，流行性要偏重一些，但曹磊覺得駱墨依然拿捏得很好。
他很欣賞這種有現場感染力的歌手。
當下的情況，已經爛到什麼程度了呢？
在【全開麥】變為一個值得歌頌的事情後，很多歌手不去努力練自己的唱功與現場，反而是開始研究起了如何假裝我是在【全開麥】。
現在的很多麥克風很高級，後臺會進行控制。
你有時候看著一個歌手在臺上唱歌，其實他的麥克風是沒有聲音的。
等到麥克風有聲音時，他會故意來一點小小的舞臺失誤，無傷大雅的那種，或者說是臨時改個調，亦或者是和觀眾來幾句互動，藉此偽裝成話筒是一直開著的，是有聲音的。
一個個唱歌的比演戲的還要能演。
這種現象在地球上也很常見，張亞東就在節目裡談及過這種“技術流”假唱。
曹磊至少覺得，他今天給這麼一個年輕人伴奏，他個人是玩的挺盡興的，有找到那種年輕時候的感覺。
此時此刻，整個樂隊開始朝著臺下鞠躬，結束了今天的表演。
在絢爛的煙火中，這個讓觀眾們無比意外的音樂節就此結束了。
幾乎所有人都覺得不虛此行，要知道，音樂節的票價可不高……..
這性價比，逆天了！
最重要的是，演唱會除非你坐在內場前排，否則的話，距離舞臺是很遠的。
但音樂節不同，音樂節的舞臺和觀眾們是很近的。
有不少女粉在回去的路上還在開玩笑說:“沒想到有一天我會穿這麼少，和駱墨站那麼近！”
“我被他看到了，他是不是要對我負責哈哈哈哈！”