御井烹香 作品

第23章 刺痛感

    “主要是面前這個是假包,”金曼曼說,“雖然你當然也不懂得什麼真假,而且好的贗品甚至比真品的手藝還要好,但是這種比較差的仿品,還是會給你一種氣質上直觀的感受,那就是這個包看著並不是很貴,給你以一種呆板僵硬的感覺,因為它的料子不是設計中的料子,但是還是按照設計中的樣子做出來了。”

    單修謹擺出一副洗耳恭聽的模樣,“衣服也是一個道理。”

    “所有的藝術品都是一個道理,貴的東西在於它的思路是完全原創的,沒有別人的痕跡,”金曼曼說油畫,“它採用的技法和光影,完全都貼合於作品本身。很少有仿作能調整得比原作更高明,所以老師都是在看你自己的東西,很多稚嫩的作品會得到誇讚,但一些群眾覺得很好看的畫,完全照搬了別人的技法,連一點自己的精神都沒有,業內人士的評價並不高。”

    “還有衣服,衣服的設計也是這樣,逐漸向下流動,一個廓形被高定採用的時候,它是最自然的,當然也最貴,逐漸地往下去流動到快消品階段,就顯得呆板了。所以你看很多衣服會覺得有點怪,沒有靈魂,甚至不如自己手裁,這是一個道理。很多學服裝設計的窮學生攢錢買奢侈品,不是說被消費主義洗腦,他們是希望能近距離沾染到大師設計的一點餘味。”

    金曼曼知道單修謹其實是有點引導的意思,但她的話還是忍不住多了起來,這是她在生活中很難和別人談起的話題,在這個年代,人們瘋狂追捧的奢侈品,似乎只是追捧著一種消費的欲.望,並不在乎其中蘊含的藝術元素,就連奢侈品牌也越來越多地把自己當成了大眾化供應商,藝術正在逐漸地從平民的生活中消失,儘管它從最開始不怎麼親民,但這還是讓金曼曼有點兒失落,好像正在失去自己從小擁有的一種權利。

    “這麼說,你不該畫這個包,”單修謹半開玩笑地說,“你畫林俏那個,是藝術和藝術的疊加,這個包就不同了,它的呆板會拉低你作品的格調。”

    這句話其實比單修謹剛才的哪句話都更錐心,因為單修謹非常的正確,而且——金曼曼意識到,這是以前的她會極力避免的事情。金曼曼以前也很缺錢,她有自己精於算計的一面,但她一向避免用自己的藝術天賦去賺錢。

    她總覺得有些東西是不該和利益聯繫在一起的,美術——尤其是這所有東西中最值得她去珍惜的東西,它對金曼曼來說尤為特殊,金曼曼在家道中落、父母雙亡以前,有過一段很快樂的童年時光,她從小就學畫,母親帶著她到大城市看畫展,她們一看就是一天,坐在美術館外的中庭,在烈日下吃麵包喝水當中飯,現在想想,那旅程似乎也是很寒酸的,但金曼曼回憶從前的旅程,洋溢在心中的總是一種難以言喻的富足感,那時候她從沒想過,自己會在一個假包上畫下一幅作品,甚至從頭到尾都沒有想起過什麼畫家的堅持和尊嚴。

    藝術這個東西,如果你不把它當回事,那就永遠都不可能再有什麼進步了。金曼曼在單修謹身上找到的是自己的麻木,這種麻木格外地讓她刺痛,也讓她有些心驚,她是不是已經受到了客戶們的影響,開始一點一點難以避免地往下墜落下去?

    現在可以拿出來交易的是她的畫技,將來呢?有一天金曼曼會不會也很自然地把自己的美色當做一種資源去交易?